Жадность в театре: Стратегия, обогащающая, но не обогревающая душу
В мире искусства часто приходится сталкиваться с таким явлением, как жадность. Но если это слово обычно ассоциируется с бизнесом, тогда оно приобретает необычный, порой даже странный оттенок, когда речь идет о творческом процессе. В театре жадность это не просто стремление накопить как можно больше средств или ценностей, но и неуёмное желание захватить внимание зрителей, обогатиться за их счет. Примером такого подхода является театр, где все сосредоточено не на творчестве, а на накоплении и эксплуатации ресурсов. Это театр, где жадность становится неотъемлемой частью стратегии.
1. "Жадный" музыкант: Искусство без души
Первое, что стоит отметить в этой театральной истории, это признание одного из музыкантов труппы, Саши, который с гордостью заявляет: "Я настолько жадный, что играю 9 пальцами из 10". Для любого музыканта это звучит как прямое оскорбление самого себя, своего ремесла и всего, что связано с музыкой. Жадность в исполнении это не только потеря мастерства, но и полное игнорирование чувства ответственности перед публикой. Ведь искусство, а особенно музыка, требует искренности и отдачи. Играть "по минимуму" значит демонстрировать не уважение к зрителю, а кулинарную жадность.
2. Реквизит как средство накопления
В театре всегда огромное количество реквизита. В нормальной труппе это не только элементы декора, но и символы, каждая деталь которых помогает воссоздавать атмосферу спектакля. Однако здесь ситуация другая: у них два чемодана реквизита, но используется только несколько предметов. Это может означать, что часть реквизита вообще не используется или же оставлена "на всякий случай", как часть "пакета" из-за жадности к материальным ресурсам. Театр, где реквизит остается не у дел, это театр, где ценности минимальны, а ресурсы расходуются не по назначению. Вместо того чтобы искать креативные пути для использования всех элементов, труппа ограничивается самыми элементарными решениями.
3. Средний чек как показатель жадности
Рассмотрим финансовую сторону вопроса. Средний чек на "Чревоугодие", не смотря на ключевую ставку, сократился. Это показатель того, что театр пытается добиться своей выгоды, но не за счет роста качества продукции или привлечения более широкой аудитории, а через сокращение затрат. Вместо того чтобы предоставлять зрителю богатое, разнообразное и глубокомысленное представление, они выбирают путь наименьшего сопротивления. В конечном итоге спектакль превращается в экономичный, скупой и незначительный продукт, лишенный художественного наполнения.
4. Зрители как ресурс
Следующий момент, который заслуживает внимания это отношение к зрителям. В мире искусства зритель всегда был не просто потребителем, но и важной частью творческого процесса. Однако в этом театре зрители рассматриваются как инструмент для достижения целей. При каждой возможности они настоятельно просят подписаться на канал. Но стоит ли искусство превращать в постоянную рекламу? Превращение театра в рекламный канал и постоянное "просить" своих зрителей подписаться на социальные сети это прямое проявление жадности. Здесь зритель не важен как воспринимающий искусство, а как потенциальный инструмент для дальнейшего накопления подписок и роста популярности.
Всё это приводит к тому, что театр не дает зрителю ни удовольствия, ни вдохновения. Вместо этого мы видим стратегию, ориентированную на максимально быстрый и лёгкий способ обогащения.
5. "Особый список": Жадность до эксклюзивности
Для тех, кто в поисках "особого" статуса в театре, есть место в так называемом "Особом списке". Суть его заключается в том, чтобы выделить избранных, кто подписался на канал, а доступ к списку имеет только один человек в труппе. Такая избирательность напоминает политику элитных клубов, где важнейшей ценностью становится не качество искусства, а эксклюзивность, т.е. способность манипулировать людьми ради собственной выгоды. Подписка на канал здесь становится не столько актом поддержки, сколько обязательной статьей для получения привилегий.
6. Конец искусства как такового?
Жадность в театре это прямой путь к гибели настоящего искусства. Когда внимание сосредоточено на накоплении, а не на творческом процессе, когда зрители превращаются в статистов, а артистизм в бизнес-процесс, тогда искусство теряет свою душу. Здесь мы наблюдаем театральное "Чревоугодие", не как философию глубокого понимания человеческих страстей, а как простую выгоду. Это превращает культуру в товар, а творчество в пустое развлечение. Театр становится таким же потребительским продуктом, как и любой другой товар, с тем лишь отличием, что его искусная упаковка это ещё один шаг к манипуляции аудиторией.
Сегодня мы видим театр, где жадность и эксплуатация становятся основными ценностями. Вместо того чтобы стремиться к глубине и искренности, артистам и зрителям предлагается простая и дешевая формула: меньше больше. Это не путь к прогрессу, это дорога в никуда. Стремление к популярности, не подкрепленное истинной ценностью искусства, ведет к уничтожению всех его высоких идеалов.
